Ensemble. Sweet Mambo - Ein Stück von Pina Bausch © Laszlo Szito

Naomi Brito hat mit enormer Bühnenpräsenz den Part von Regina Advento übernommen und versteht es, in jeden Schritt eine bestechende Eleganz zu legen. Sie eröffnet den Abend, indem sie sich mit Namen vorstellt: "Ich heiße Naomi Brito". Die korrekte Aussprache wird auch gleich erklärt. Die Individualität wird zum Thema, eines der Merkmale in Pina Bauschs Tanztheater. Auch Julie Anne Stanzak, seit 1986 beim Wuppertaler Tanztheater, stellt sich namentlich vor. Sie hat für den Fall, dass auf einer Party alle Blicke auf einen gerichtet sind, das passende Rezept. "Say 'brush' ". Man lächelt im ersten Moment, aber wie diese großartige Tänzerin das immer wieder vormacht, wie sie die Geste, das mit dem Wort verbundene Lippenschürzen und -öffnen, als grandiose Selbstinszenierung zeigt, erzählt dann doch viel aus über unseren Selbstbehauptungswillen in der Gesellschaft.

Julie Shanahan, seit 1988 in Wuppertal und oft im Zentrum der Stücke Pina Bauschs, rennt diagonal über die Bühne, verzweifelnd schreiend. Aber sie erreicht ihr Ziel nie, dann Andrey Berezin (seit 1995 am Haus) und Reginald Lefebvre (der großartig die Partie von Michael Strecker übernimmt) halten sie auf, haken sich unter ihren Armen ein und tragen sie zurück. Den Männern kommen an diesem Abend eher undankbare Rollen zu: Sie zeigen latente Gewalt und werden mit Blicken und auch mit Berührungen übergriffig. Manchmal streifen die Frauen einen Träger ihres Kleides von der Schulter und lassen sich am Rücken von den Männern liebkosen. Während die Frauen viele Soli tanzen, bleiben den Männer meist nur Nebenrollen. Reginald Lefebvre hat nach der Pause eine große, eindrucksvoll getanzte Soloszene und unterlegt seine Auftritte mit einer Prise schnoddrigen Humors. Andrey Berezin gibt mit viel Charisma den unterkühlten Typen, der mit seiner bloßen Erscheinung Autorität ausstrahlt - das hat er auch ein paar Tage zuvor bereits in Nelken gezeigt.

Die Damen tragen hinreißend schöne Kleider, die Herren schwarzen Anzug (Kostüme: Marion Cito). Nayoung Kim lässt sich von einem Herrn in der ersten Reihe den Reißverschluss ihres Kleides öffnen. Es schwingt viel zarte Erotik mit. Oft wird das Publikum direkt angesprochen, was - wie manches andere auch - wie eine Reminiszenz an die Stücke Bauschs aus den 1980er-Jahren wirkt. Die meist ruhige, etwas wehmütige Musik läuft mit wenigen Unterbrechungen durch. Harte Brüche gibt es kaum. Es wird viel getanzt, fast immer allein. Man fühlt sich an eines der bekanntesten Zitate Pina Bauschs erinnert: "Tanzt, tanzt, sonst sind wir verloren". Immer wieder scheint es, als habe Pina Bausch die Schönheit einfangen wollen. Eine in diesem Bühnenbild mit den wehenden Vorhängen sehr flüchtige Schönheit, fragil und von betörender Leichtigkeit. Sich darin zu verlieren, hat viel von seinem Schrecken verloren. Wie war das noch - fahren oder fallen? Vielleicht irrt Nazareth Panadero, die das Stück mit ihrer handfesten Art erdet. Schweben, das könnte eine Alternative sein.