Veranstaltungen & Kritiken Musiktheater

Mörder, Hoffnung der Frauen Oper in einem Akt op.12 Text von Oskar Kokoschka Musik von Paul Hindemith Sancta Susanna Oper in einem Akt op.21 Text von August Stramm Musik von Paul Hindemith Das Nusch-Nuschi Spiel für burmanische Marionetten in einem Akt op.20 Text von Franz Blei Musik von Paul Hindemith Premiere im Opernhaus Köln am 29. September 2001 Bühnen der Stadt Köln (Homepage)

Klang- und Bilderrausch im Absurden als Test auf die Toleranzbereitschaft der Heutigen Von Ralf-Jochen Ehresmann / Fotos von Klaus Lefebvre Der Kölner Oper scheint in bislang einmaliger Weise eine Aufführung von Hindemiths expressionistischem Triptychon von 1919-1921 gelungen zu sein, die ausnahmsweise einmal nicht im Skandal endete. Damit übt sie eine Wiedergutmachung am nie ganz vergessenen Werk auch gegen den Komponisten selbst, der mit seinem Aufführungsverbot selbst über 1945 hinaus maßgebliche Schuld daran mitträgt, dass diese Werke solange kaum zu hören waren. Allerdings muss man zum Lob der Kölner Intendanz hinzufügen, dass die Rezeptionsgeschichte der bisherigen Aufführungen nicht eben Mut machend wirkt, löste doch noch 1977 eine Inszenierung des wohl problematischsten Einzelwerkes „Sancta Susanna“ in Rom Turbulenzen in Parlament und Vatikan aus, begleitet von Versuchen, das Unterfangen auch juristisch zu bekriegen Entstanden zwar nicht separat aber doch nacheinander, zieht sich durch die 3 Werke mehr als nur ein verbindender roter Faden, und Analysen am Detail belegen sogar reziproke Proportionen zwischen Gesagtem und Ausgespartem, Komplementäranalogien der Situationen und Variationen identischer Themen im Umfeld von Triebunterdrückung als gesellschaftlichem Phänomen. Wie bei expressionistischer Dichtung nicht anders zu erwarten, bietet keines der Stücke eine logisch gestaffelte Handlung im Sinne klassischer Dramentheorie, und der Zusammenhang von Einzelszenen erschließt sich schon bei der Lektüre nicht vordergründig. „Mörder, Hoffnung der Frauen“ tut sich gewiss amschwersten hinsichtlich der Vermittlung des Inhalts an den modernen Menschen, steht doch Gewalt in zwischengeschlechtlichen Verhältnissen heute unter viel weitgehenderer Beobachtung und Ächtung. Die beiden – also solches freilich nicht eigens gekennzeichneten Sprecheinlagen aus Frederike Roths „Das Ganze ein Stück“ vor und nach op.12 stellen eine mythische Aura her und geben den nötigen Rahmen zum Verständnis einer Entwicklung, in deren Verlauf aus mythischer Ur-Einheit ein Kampf um Konfitüre versus Marmelade werden konnte, um letztlich im bettlagernden Gefuttere von Chipstüten vor dem heimischen Video zu enden. Kölle alaaf! In op.21 inspiriert ein burschikoses Bauernjungpaar eine Nonne zu körperlichen Vereinigungsphantasien mit dem Gekreuzigten, um derentwillen bereits vor ihr Schwester Beata eingemauert worden war, doch anstatt den beichtweise gebotenen Ausweg zu beschreiten, wählt sie freiwillig dasselbe Schicksal, um der gewonnenen Erkenntnis nicht abschwören zu müssen. Szenenfoto aus Sancta Susanna Die ‚Burmanischen Marionetten’ in der Gestalt von Sumo-Ringern geben in op.20 nach der Pause ihr quasi konzertantes Stelldichein vor einem auf der Hauptbühne platzierten Großorchester, wobei ihre Existenz als biologische Requisite mit überbordend grotesker Komik grandios gelingt und einen geistreich-humorvollen Kontrast abgibt zu jenen affenbegleiteten Bajaderen, denen Krämer eine dritte ‚schweigende’ Diva hinzuerfunden hat, die permanent in ihrem Klavierauszug herumsucht, mit dem Federbusch in Nachbars Seite piekt und auch sonst so ziemlich alles falsch macht, bis sie zuletzt einen wohlberechneten Anfall von Theaterhusten erleidet, den zu stillen gar Gerd Albrecht sein Dirigentenpult verlässt, um ihr Klömpkes zu verabreichen. Vorgezogener Karneval auch hier! Die ungeheuerliche Leistung des Gürzenich-Orchesters zeigt zugleich, wie gut es selbst einem Spitzenklangkörper tut, geleitet zu werden von einem Taktstockmagier wie Gerd Albrecht, dessen beharrlichem Einsatz die Wiedererweckung dieser Werke hauptsächlich zu verdanken ist, dirigiert er doch auch all diese und weitere Werke bei den Aufnahmen der „Edition Paul Hindemith“ vom Hause Wergo. Derartige Präzision, spannungsgeladene Präsenz in allen Stimmen und nahezu patzerfreie Spielfreude ergeben einen Ohrenschmaus sondergleichen und im Ensemble mit solchen SängerInnen, auf die identisches Lob durchgängig und ausnahmslos ebenso anwendbar ist, eine kaum mehr steigerbare Gesamtleistung! Ganz ungeteilt, wie Ulrich Schreiber bei seiner Besprechung in WDR3 behauptete, war die Zustimmung des Kölner Publikums aber doch nicht, waren doch in den Pausen- und Nachgesprächen auch jene Stimmen deutlich zu hören, die „dot janze perverse Jedöns am liebsten jenerell verboten“ sehen wollten. Doch wie es sich für gute Kölner ziemt, fügen sie sich der allgemeinen Freude und feiern am Ende auch mit. Das Sängerensemble der Kölner Oper setzt das Geschehen auch schauspielerisch exzellent um. Der Beifall belegt, dass dieses Triptychon heute zum Publikumserfolg taugen könnte, zumindest dort, wo derartige 1A-Leistungen kräftig mithelfen. FAZIT Gelungene Wiederbelebung eines fast vergessenen Werkes mit bunter Inszenierung und wunderbarer Klangproduktion, mutig noch immer, doch längst überfällig – 150 Jahre nach Feuerbach! Dank an Gerd Albrecht, der sich von Hindemiths auch über den eigenen Tod hinaus erteiltem Aufführungsverbot nicht schrecken ließ und diese herrlichen Stücke dem Weltgeist der Musik zurückerobert hat! Ihre Meinung ? Schreiben Sie uns einen Leserbrief

Produktionsteam Musikalische Leitung Gerd Albrecht Regie Günter Krämer Bühne Paul Steinberg Kostüme Falk Bauer Licht Manfred Voss Choreinstudierung Horst Meinardus Dramaturgie Hans-Joachim Wagner Gürzenich-Orchester Kölner Philharmoniker Opernchor der Bühnen der Stadt Köln Solisten Mörder, Hoffnung der Frauen Der Mann Thomas Mohr Die Frau Dalia Schaechter Sancta Susanna Susanna Julie Kaufman Klementia Dalia Schaechter Eine alte Nonne Katja Boost Eine Magd Dirk Müller Ein Knecht Daniel Schüßler Ein Gekreuzigter Andreas Grötzinger Das Nusch-Nuschi Mung Tha Bya, Kaiser Dieter Schweikart Ragweng der Kronprinz Robert Milla Feldgeneral Kyce Waing Tómas Tómasson Zeremonienmeister Tómas Tómasson Der Henker Karl Huml Ein Bettler Andrew Collis Susulü, der Eunuch des Kaisers Thomas Mohr Der schöne Zatwai Andreas Grötzinger Tum Tum Gerhard Siegel Kamadewa Isun Min Herold Colin Judson Bajaderen Banu Böke Katja Boost Diva Traute Hoess u.v.a. Weitere Informationen erhalten Sie von den Bühnen der Stadt Köln (Homepage)